teater:Vi har det bra, Dödsdansen, Regi: Dritëro Kasapi

okt202012
Skrivet av Gregor Flakierski
PDFSkriv ut

På en exotisk semesterö i Vi har det bra, en pendang till Strindbergs Dödsdansen  av Camilla Blomqvist. Foto: Markus GårderPå en exotisk semesterö i Vi har det bra, en pendang till Strindbergs Dödsdansen av Camilla Blomqvist. Foto: Markus GårderFrån klaustrofobisk kammare till exotisk semesterort

Dödsdansen av August Strindberg
Vi har det bra av Camilla Blomqvist
Regi: Dritëro Kasapi
Scenografi/Kostym: Annika Nieminen Bromberg
Medverkande: Jimmy Endeley, Benjamin Moliner, Sylvia Rauan
Riksteatern, Kristinascenen, Härnösand

Strindbergsåret går mot sitt slut. Om någon i Ångermanland har missat att det pågår en hyllning av vår nationalskald – vilket är tyvärr lätt hänt – kom Riksteatern till Härnösand med en nyttig påminnelse. Med sig hade man två enaktare, ”Dödsdansen” av Strindberg och ett nyskrivet stycke inspirerat av denna, ”Vi har det bra” av Camilla Blomqvist.

”Dödsdansen” är ett av Strindbergs mest spelade kammarspel, tätt, intensivt, klaustrofobiskt, med ett oefterhärmlig svart humor. Scenografin av Annika Nieminen Bromberg är kongenial, rummet där triangeldramat utspelar sig är nästan hermetiskt tillslutet, det finns bara en liten lucka ner till på golvet bakom en soffa genom vilken man kan krypa in eller ut. Dekoren är ritad på väggarna med krita och lämnar inga öppningar, även om man suddar ut det förblir väggarna lika kompakta och stängda.

Det strävsamma paret Edgar och Alice, han artillerikapten, hon före detta skådespelerska, plågar livet ur varandra på en ö någonstans. De hatar varandra, men kan inte släppa greppet och gå sin väg någon av dem. Det är förtätad hatkärlek, sadomasochistisk könskamp, en riktig dödsdans.

När vännen Kurt dyker upp på besök ser båda en utväg, men av det blir det förstås inget.

Jimmy Endeley är duktig som den velige, i grunden svage och eftergivne Kurt. Sylvia Rauan briljerar som demonisk, förförisk, slug men på samma gång lidande, plågad kvinna som aldrig fick chansen att förverkliga sitt liv.

Benjamin Moliner är pjäsens svaga punkt, han är bara ömklig och saknar som karaktär både den yttre och inre ambivalensen som gör Edgar till en splittrad och tragisk person. Bristen på nyansrikedom försöker han dessutom kompensera med ett teatraliskt överspel.

Det är kanske därför som pjäsen aldrig riktigt tar skruv och relationens fastlåsta skruvstäd övertygar inte.

I ”Vi har det bra”, som är tänkt som en pendang till ”Dödsdansen” har vi förflyttat oss till en exotisk semesterort. Äkta paret Anna-Karin och Erik har byggt upp enorma förväntningar nu när de får komma bort från vardagens grottekvarn och äntligen ska kunna ägna sig åt varandra. En vän som ligger i skilsmässa råkar befinna sig på samma ställe och hans påträngande närvaro får den planerade idyllen att krackelera. Det slutar med katastrof.

Benjamin Moliner tar lite av en revansch här, han är mycket mer övertygande som mesig medelklasstönt. Sylvia Rauans roll däremot är platt och fyrkantig. Jimmy Endeley fortfarande lika övertygande, med skicklig mimik och starkt kroppsspråk.

Camilla Blomqvist behärskar teaterhantverket, dialogen är rapp, men där repliker hos Strindberg är knivskarpt vassa, är de hos Blomqvist bara putslustigt innehållslösa. Handlingen är förutsägbar, karaktärerna klyschiga, det finns inga komplikationer och konflikterna problematiseras inte.

Pjäsens humor bottnar i ett folkförakt, vi skrattar, men det berör aldrig oss själva.

Föreställningen på Kristinaskolan i Härnösand spelades med textning. På en liten skärm ovanför scenen kunde man läsa replikerna. Meningen är förstås att göra teatern tillgänglig för personer med nedsatt eller ingen hörsel. Några av de hörande uttryckte en viss irritation, själv tyckte jag att man vande sig ganska snabbt. Tillgänglighetsaspekten överväger naturligtvis.

När Riksteatern tog sig till environgerna passade man också på att spela föreställningen på Babelsberg i Kramfors.

Gregor Flakierski

 

 

 

Inline article positioning by Inline Module.

Kritik om scenkonst

Teater: Skogen tar Kinesiska muren till skogen ;Skapad av: Johan Forsman och Johan Rödström

Publicerad i Kritik om scenkonst

Nödvändig, välgörande och tankeväckande provokation

Skogen tar Kinesiska muren till skogen
Skapad av: Johan Forsman och Johan Rödström
Ljud/ komposition: Tomas Björkdal
Producerat av Skogen i samarbete med Weld
Kinesiska muren restaurang och skogen, Göteborg

Hur påverkar främmande element den vardag vi ...

Teater:Hamletmaskinen; Regi: Nina Holst

Publicerad i Kritik om scenkonst

Äcklets privilegium

 

Hamletmaskinen
Av Heiner Müller
Översättning: Lars Bjurman
Regi och videoinslag: Nina Holst
Scenografi och kostym: Elin Hallberg
Medverkande: Rolf Skoglund, Ann Petrén, Lasse Petterson,
Meta Velander och Ingvar Kjellson.
Stockholms stadsteater, Bryggan

 

”Något är ruttet i denna hoppets tidsålder”. Det ...

Teater: Hopsnackat; Regi: Martha Vestin

Publicerad i Kritik om scenkonst

Det stora i det lilla. När snusdosan symboliserar ordet

Hopsnackat
Av Frances Tuuloskorpi
Regi: Martha Vestin
Medverkande: Christer Flodin, Emma Larsson och Jesper Gester
Folkrörelselinjen ABF Stockholm

Med små, sparsamma medel lyckas de tre skådespelarna i Hopsnackat på ett såväl dramatiskt som ...

Teater: Körsbärsträdgården; Regi: Eirik Stubø

Publicerad i Kritik om scenkonst

Tjechovsk ”komedi” blir i Eirik Stubøs tolkning ett existentiellt drama

Körsbärsträdgården
Regi: Eirik Stubø
Av Anton Tjechov
Översättning: Astrid Bæckström, Herbert Grevenius
Scenografi och kostym Kari Gravklev
Medverkande: Helena Bergström, Ingvar Kjellson, Anna Åström, Maria Salomaa, m.fl.
Stockholms stadsteater

Aldrig har ...

Teater; Vem är publiken? Regi: Tatu Hämäläinen

Publicerad i Kritik om scenkonst

Stadsteatern med ensemble värnar om sina besökare

Vem är publiken?
Av Tora von Platen, Tatu Hämäläinen och ensemblen
Regi: Tatu Hämäläinen
Scenografi och kostym: Sven Haraldsson
Ljus: Chrisander Brun
Medverkande: Katarina Ewerlöf, Louise Peterhoff, Jörgen Thorsson, Robert Panzenböck, m.fl.
Stockholm stadsteater ...

Teater: Ett dockhem; regi Pontus Stenshäll

Publicerad i Kritik om scenkonst

Psykologisk realism som dockteater

 

Ett dockhem
Av Henrik Ibsen
Översättning och bearbetning: Pontus Stenshäll
Regi och scenbild: Pontus Stenshäll
Musik: Simon Steensland
Medverkande: Maia Hansson Bergqvist, Anders Berg
moment:teater

Jag vet inte om det är det avslutade Strindbergsåret som medverkat till att ...

Teater: Flickan från fiskfärsfabriken; Regi Lars Göran Persson

Publicerad i Kritik om scenkonst

Bröderna Marx-stämning för flugighetens bevarande

Flickan från fiskfärsfabriken
Av Lars Göran Persson
Regi: Lars Göran Persson
Musik: Daniel Bignert
Koreografi: Roine Söderlundh
Kostym: Gudrun Rösnes
Scenografi: Richard Andersson
Medverkande: Lena B Eriksson, Ulf Eklund, Kajsa Reingardt, Ann-Sofie Rase, Lars Göran Persson, ...

Teater: Talanglösa martyrer; Regi: Linda Forsell

Publicerad i Kritik om scenkonst

Deprimerande besked om stämningar och vanmakt i samtiden

Talanglösa martyrer
Fritt efter en roman av Kari Tulinius
Regi: Linda Forsell
Idé och dramaturgi: Freja Hallberg
Text: Linda Forsell och ensemblen
Musik: Freja Hallberg och Hampus Hallberg
Scenografi: Agnes Östergren och Freja ...

Teater: 156; Av Marcus Szecsenyi Berguv

Publicerad i Kritik om scenkonst

Existentialistiskt drama på blekingska 

156
Av Marcus Szecsenyi Berguv
Dramalärare: Magnus Rosén
Medverkande:Emma Nilsson, Fraz Silvan, Frida Söderqvist, Hanna Beckman, Harald Winsö, Ken Sörensen, Moa Nilsson, Pontus Larsson.
Den oändliga teatern (avgångselever på Blekinge Folkhögskolas teaterlinje)
Gamla Teatern, Ronneby 

På en liten ...