Bergets liv

altSol och Jonas är konstnärsduon som samkör bild och ljud. Just nu på Västerbottens museum visas filmen "Moln på drift" där Marsfjället i Saxnäs har filmats i sekvenser på cirka en sekund vardera. Resultatet blir åtta minuter av ett levande landskap i olika ljus vid de olika tiderna på dygnet.

Sol Morén förklarar att hon blivit mycket inspirerad av buddhism, och särskilt av Hokusais träsnitt av berget Fuji. Det visar att vi alla har många ansikten, säger hon, och ser kopplingar mellan en sakral natursyn och feminism. Tiden här är cirkulär, säger hon. Resultatet blir som en målning.

De två har sedan 2000 samarbetat kring olika projekt inom ljudinstallation, skulptur och film. Sol Morén är en mångsysslande konstnär och Jonas Holmberg är i grunden tonsättare och medlem i banden Komeda och Projektor 7, som tonsatt stumfilm och uppträder live som stumfilmsorkester. Tillsammans har de fler filmer på gång.

Fyren på Fjäderägg, bredvid Holmön, har på samma sätt som "Moln på drift" filmats och tonsatts. Den filmen heter "Navigation" och ska visas under invigningen av det nya båtmuseet i Byviken nu i helgen.

Nästa projekt är konstfilmen "Animismen" som blir klar 2011. Den skildrar något som flera gånger återkommer i samtalet: en besjälad natur och vårt behov av stillhet, meditation och en fredad zon. Sol Morén vill gärna besöka berget Fuji och nämner de 100 vyerna som Hokusais träsnitt visar som exempel på vikten av pluralism. Hokusai levde från mitten av 1700-talet till mitten av 1800-talet i Japan. I många asiatiska länder har berget en mytologisk innebörd. I Indien finns religiösa berättelser som säger att bergen är en gudomlighets kroppsdelar. Fuji ska likaså vara förbundet med odödlighet enligt en legend från 900-talet.

- Vi behöver naturen, särskilt eftersom vi lever i ett informationssamhälle. Minimalism, som är viktigt i japansk konst och även buddhismen, rensar bort många onödiga intryck. Vi lär också av det enkla att det finns skönhet i vardagen, bara föremål har historia så är det vackert, det behöver inte vara dyrt, säger Sol och hänvisar till en berättelse kring den japanska teceremonin.

- Och vi vinner erfarenhet genom våra misstag, menar Jonas Holmberg och hänvisar till den del i berättelsen då en trasig mugg fogas samman med bladguld. De kanske inte ens var misstag.

"Moln på drift" blev till under vistelsen på en konstnärsgård dit många estetiskt sinnade kommer. De berättar att man i princip kan betala för vistelsen med en tavla. Det låter bohemiskt. Filmens titel påminner om de stunder då berget helt försvinner i en dimma, eller bakom moln. Vädret pendlar snabbt i fjällen. Man kan överraskas av dåligt väder, säger Sol. Och när kommer musiken? Jonas vet inte riktigt, men han var med under hela inspelningen och han framställer ljuden själv. Han använder till exempel några toner på sin bas och skrapet från en penna.

Efter att filmen klippts läggs musiken in. Jag beskriver musiken som "ambient" men Jonas håller inte riktigt med. I så fall är filmen från Holmön mycket mer ambient, tycker han. Verket är alltså inte färdigt för att Sol jobbat klart med det, upplyser Sol.

Det här är ett verk som förändras, i samspelet hör och ser man fler detaljer och ljud, något som förstärks andra gången man ser filmen. Det visuellt mest fantastiska är soluppgången och ljuset som fyller mig med hopp, samtidigt som musiken ger en känsla av tillit. Till naturen, till kretsloppet, det stora Undret.

Erika Chotai
"Moln på drift" av Sol Morén och Jonas Holmberg visas dagligen från 4 juli till 26 september på Västerbottens museum, Umeå.