Essäer om konst

Moln över den föränderliga världen – Leopold Museum i Wien

Konst - Essäer om konst

Skrivet av Lilian O. Montmar

maj052013

Ferdinand Hodler (1853-1918), Lake Thun with Symmetrical Reflections, 1909 oil on canvas, 67,3 x 92 cm Musée d’art et d’histoire, Ville de GenèveMoln fascinerar – men det är kanske första gången som moln blivit tema för en utställning. Nu visar Leopoldmuseet i Wien en omfattande utställning av 300 verk, som lånats ut av olika museer i Europa och USA och som visar olika kulturella framställningar av moln från 1700-talet och romantiken till nutiden. Utställningen är indelad i tolv teman där fiktiva, mystiska molnformationer möter bitter verklighet.

”Det ögat ser, det synbara” har ända sedan 1300-talet stått i centrum för konstnärernas uppmärksamhet. Ibland har motiven återgivits mera naturtroget medan det under andra tider målats med större fantasi. Renässansens och humanismens linje följs under fem sekler ända fram till impressionismen.

Den engelske amatörmeterologen Luke Howard (1772-1864) publicerade år 1803 essän ”Essay on the Modification of Clouds” i vilken han delade in molnen i olika kategorier; stratus-, cumulus- och cirrusmoln. Var det på grund av de diskussioner som Howards arbete om himmelsformationerna utlöste som europeiska konstnärer intresserade sig för att måla moln? Hur kan man annars förklara att det blev på modet att rita skisser av moln och därefter sätta sig i sin ateljé och måla? Impressionismen som beteckning på 1870-talets målarkonst härrör från Claude Monets målning Impression – Soluppgång från 1872.

Tid som filter – Intervju med Jakob Anckarsvärd

Konst - Essäer om konst

Skrivet av Allan Persson

apr202013

Gult omgärdadKonstnären Jakob Anckarsvärd är för närvarande aktuell med utställningen ”Interiorem Exterioris” på Galerie Helena vid Strandvägen i Stockholm (13/4 – 4/5). Hans senaste målningar och videoverk talar till betraktaren med ett stillsamt estetiskt språk, där färgnyanser och tidsschatteringar vittnar om en minutiös arbetsprocess. ”Med min konst vill jag få människor att stanna upp och släppa tillvarons oväsentligheter, och känna något större. Något oändligt, sublimt, eller evigt. Om jag för en stund kan få åskådaren att pausa vardagslivet har jag lyckats. Min konst tjänar till att ge en upplevelse och visa något annat”, säger Anckarsvärd.

Och med pågående utställningar i Storbritannien och USA, är det bråda dagar för konstnären som tidigare ställt ut i Istanbul, New York, Budapest, Glasgow, Norge, Finland och Danmark.

Interiorem Exterioris. Låter som en intressant motsägelse. Berätta vilka konstnärliga idéer som ryms i detta begrepp tillika utställningstitel.

– Medan mina verk växte fram så tog jag fasta på hur det ibland var svårt att bestämma om formerna i bilderna rörde sig inåt eller utåt. Är målningen ett fönster eller ett objekt? Jag har alltid uppskattat bilder med rörelse. Med det menar jag hur betraktaren blir aktiverad av bilden. Blicken inbjuds att orientera sig och ibland får man en känsla av att det faktiskt rör sig i den uppenbart statiska bilden. Jag hoppas att mina verk är av det slag som man kan titta på en längre tid och upptäcka nya saker i, eller kontemplera litet framför.